Posteado por: bas20 | Mayo 30, 2008

KIKE MORA EN “LOS ÁNGELES”

Kike Mora es el nuevo productor de “Arsénico Producciones”, una productora independiente de cine de Los Ángeles.

 

Kike nació en Zaragoza en 1979. Es licenciado en Historia de Arte por la Universidad de Zaragoza. Después se puso a trabajar en el departamento de Historia del Arte de la universidad al tiempo que empezaba el doctorado. Durante los cuatro últimos años ha hecho distintos cursos de cine completando así sus conocimientos cinematograficos que había ido adquiriendo de manera independiente. Fue introduciéndose poco a poco en el mundo de los cortometrajes. Fue el productor del corto “Fotos de Familia” de Paula Ortiz (2005) y un año más tarde dirigió su primer corto: “Colores”. Actualmente vive en Los Ángeles y trabaja para la productora “Arsénico P.C” de Koldo Serra.

¿Cómo surgió tu pasión por el cine? Porque tu estudiaste historia del arte, ¿verdad?

Bueno, el cine me ha gustado siempre, creo que por influencia de un tío mío ¡Gran cinéfilo!. Recuerdo que con diez años me puso “La diligencia” de John Ford y ese día decidí aprender cine.

¿Por qué no estudiaste algo de cine?

Al principio no tenía claro dedicarme al cine, tan sólo lo veía como enriquecimiento personal, sabía que yo veía en las películas cosas que igual la gente no sabía apreciar, que disfrutaba más. Por eso estudié historia del arte, porque a mi me gusta estudiar la humanidad.

Eres premio extraordinario fin de carrera ¿Porqué no has continuado por allí?

Sí, es cierto. Tuve dudas. He estado trabajando en el departamento de la universidad, investigando… He disfrutado mucho y he aprendido sobre libros y sobre la vida pero conforme me iba introduciendo en los cortos…

¿Qué es un corto para tí?

Pues mira, valorando mucho el cine, en concreto el de los años 40 y 50, pienso que es una forma de comprimir el cine. Es mucho más complicado que hacer un largometraje aunque sean de dos o tres horas. El cine es contar historias, y un buen contador sabe hacerlo en 10 líneas. El corto es lo mismo, para mi tiene más merito.

¿Qué podrías decir de “Fotos de familia”?

Es un corto de Paula Ortiz, gran directora y que llegará lejos, donde cuenta la historia de un fotógrafo que se imagina que los personajes de sus fotos son sus propios familiares, sus amantes, sus amigos. Son 15 minutos de auténtico cine. Nos costó mucho trabajo hacerlo, porque aunque luego se quede reducido a muy pocos minutos el trabajo de realización es duro y lleva mucho tiempo.

El fotógrafo de "Fotos de familia"   

¿También tienes tu propio corto?

Sí, “Colores”. Tiene ese nombre porque cuento la historia de unos niños que viven en uno de los barrios más pobres de Zaragoza y es una forma de dar color a sus vidas. Muestro lo cotidiano, me recreo en lo humano. Y el trabajo que supone es duro pero compensa. En este caso es difícil tratar con niños pero al final todo sale

¿Ya estás instalado en Los Ángeles?

Sí, llevo unas dos semanas. De entrada esto impone un poco. Vengo de España donde somos otra cultura y esto se me hace un poco raro

¿Es la primera vez que vas?

Sí, antes estuve trabajando en Nueva York. Eso permite que te hagas cierta idea de lo que es EE.UU, su gente, sus costumbres… todo.

¿Tienes idea de quedarte allí o volverás a España?

En principio mi idea es trabajar mucho, aprender más y en unos años volver. España es España, mi gente… pero esta oportunidad me permitirá tener esa puerta siempre abierta.

Posteado por: bas20 | Mayo 23, 2008

LOS CLÁSICOS DE HOY Y DE SIEMPRE

PARA LOS CINEFILOS

LA MUJER DEL AÑO“ 

 

No sé si la habreís visto o no. Yo la volví a ver el otro día. Siempre me ha gustado comentar las películas una vez vistas, lo que se llama un cineforum. El filme me pareció espléndido, cada vez que la veo descubro cosas nuevas. Trata de dos periodistas que trabajan en un mismo periódico pero en secciones distintas. Ellas es una articulista de reconocido prestigio mientras que él es de deportes (sección situada en la planta baja). Se escriben críticas mutuas en forma de artículos publicados en el diario, a la vista de todos. Él la invita a ver un partido de béisbol para que abra su mente a otro tipo de periodismo. La fantastica pareja está interpretada por Spencer Tracy y Katherine Hepburn. La historia se centra en el “matrimonio” que forman ambos periodistas, en el que ella necesita que la recuerden los placeres simples de la vida. Con un toque de humor, romanticismo y realidad. Una inteligente comedia de lucha de sexos llena de química y encanto. Un filme de George Stevens que aunque sea de 1942 el contenido resulta muy actual.

Esta película, su contenido trata un tema apasionante que debería estar en boca de todos. Actualmente hay un libro muy bueno que acerca al lector de manera sencilla y amena estas ideas. Esta muy bien escrito y bien documentado. Pijama para dos es un libro que defiende la tesis de que “el matrimonio es una maquina de producir felicidad”. Los autores son Alfonso Basallo, un veterano periodista que ha trabajado en distintos medios impresos como “Diario 16″, ”El Mundo” o ”Época”, actualmente es el director del periódico digital “La Nación”; y Teresa Díez licenciada en filosofía y letras, tiene mucho conocimiento sobre el tema (le viene tanto del estudio como de la práctica: casada y con hijos). Es un libro reciente, lleva en el mercado dos meses y está arrasando en las librerías.

Posteado por: bas20 | Mayo 23, 2008

¿PODRÍA SER UN GUIÓN DE CINE?

NUESTRA LETRA HABLA POR NOSOTROS

Aquella noche no durmió en casa. Mercedes desesperada le llamó al móvil y no cogía. Sergio era el tema principal de las preocupaciones de su madre pero siempre sabía a que hora llegaría a casa. Esa última semana había estado especialmente raro y su mutismo llegó a ser alarmante. Mercedes es una mujer de 46 años, separada, su única ilusión en este mundo es sacar a delante a sus dos hijos: Sergio de 21 y Ana de 12. Sergio había tenido una infancia muy normal, brillante en el colegio y a pesar de ser tan introvertido siempre estaba rodeado de amigos. Sin embargo, desde hace cuatro años su actitud había ido cambiando de forma negativa, los distintos psicólogos a los que había ido opinaban que la raíz de todo estaba en la separación del matrimonio. Ana no lo había vívido tan intensamente como su hermano, pues era una niña. Le salvaba lo comunicativa que es, de tal forma que cualquier problema que tenía en seguida se la podía ayudar.

Mercedes no dormía por las noches, pensaba en Sergio, como ayudarle. Un día se encontró con Beatriz, una vecina que conoce desde hace muchos años y con la que tiene cierta confianza, le mostró su agobio a modo de desahogo sin pensar que gracias a eso se le daría una solución. “Te parecerá magia pero a mi marido le encontraron una insuficiencia renal mediante la letra. Sí la gente no se lo cree, resulta que hay una empresa de selección de personal y Juan fue allí, uno de los métodos que utilizan para ver sí eres apto o no es mirarte la letra, son grafólogos muy buenos.” Mercedes no había oído nunca hablar de los grafólogos, le parecía algo misterioso pero no sabía que más hacer. Llamó a la empresa y le dijeron que José Miguel y Nati son el matrimonio que fundó esa empresa pero que por problemas de salud de él lo dejaron. La secretaria le informó con todo detalle. “José Miguel Villacampa era médico con especialidad en psiquiatría y su mujer Natividad Aubá aunque estudió filosofía y letras desde muy joven se había interesado por la grafología. Decidieron montar una empresa de selección de personal donde juntando ambos conocimientos hacían verdaderos test y así veían sí eran aptos o no”.

ejemplo

Parecía que allí estaba la solución pero, como siempre, cuanto más cerca estaba de algo que pudiera ayudar a Sergio antes se desvanecía. Ana era una niña muy estudiosa y muy buena, a pesar de sus doce años se percataba de que la situación familiar que estaban viviendo era difícil. Por las noches madre e hija solían ver un rato la tele. Cuando Ana notaba que su madre estaba especialmente triste se recostaba sobre ella y con mucha diplomacia le hacía un sutil cuestionario a su madre hasta que le sacaba toda la información, luego arrancaba una sonrisa de Mercedes y se iba tranquila a su cama donde se ponía ha hacer planes y pensar soluciones. Una mañana Ana se conectó a internet y buscó sesiones de grafología para que su madre asistiera, lo imprimió y lo depositó en la mesilla de noche de Mercedes. Esa noche cuando se iba a acostar vio el papel y le pareció interesante, sabía perfectamente de donde procedía, hizo una selección y lo guardó en su bolso.

Unos día después se encontró con Juan, el marido de la vecina, estaba enterado de la situación y le preguntó sí había encontrado a los Villacampa. Le explicó algunas cosas que Nati le había comentado. “La grafología parece algo extraño, pero por la letra se descubren incluso enfermedades, Nati me dijo que aunque se quiera mentir y ocultar algo es imposible. Sí, cuando una persona escribe más de diez minutos llega un momento en que se cansa y acaba escribiendo sin forzar la letra de tal forma que hasta a un mentiroso se le descubre”. Esto animó a Mercedes pues pensó que sí sometía a su hijo a un estudio grafológico acabarían descubriendo que le pasa para que lleve cuatro años viviendo en un mundo irreal, ajeno a todo y sin motivación por nada.

A la semana acudió a la sesión práctica de grafología que se daba en un centro cultural. Fue algo muy interesante. Al llegar te daban un folio en blanco, pues dicen que es más fácil ver la letra que en uno de cuadros. Tenías que escribir dos o tres párrafos, no importaba el contenido sino escribir bastante. Luego lo recogían y se lo entregaban a la grafóloga. Era una mujer más bien entrada en años, alta y esbelta, con un recogido que agudizaba su elegancia, fumadora seguro ya que su voz era grave, propio de las mujeres que llevan muchos años fumando. En una pizarra que tenía a su derecha iba escribiendo una misma letra de formas diferentes para explicar las cosas más básicas de la grafología. “Por ejemplo la G manifiesta la afectividad y dependiendo de sí la redondeas o la haces picuda, sí es más abierta o menos, sí la escribes sola o la enlazas con la siguiente letra denotará sí eres más o menos afectivo.” Mercedes iba tomando nota de todo para después observar la letra de Sergio. “No sólo nos fijamos en las letras, los márgenes tienen también su importancia, sí te tuerces y hacía donde. Sí dejas, por ejemplo muy poco espacio en el margen izquierdo y el triple de este en el derecho significa que tienes miedo a un futuro cercano y te aferras a hoy, al presente”. Mercedes salió muy contenta pero sin haber podido acercarse a ella para pedirle su número. Otra vez se encontraba sin nada.

Ana los miércoles se quedaba en el colegio a clases de inglés. Antes iba Sergio a buscarla, él salía del conservatorio a esa hora y estaba muy cerca, pero hacía tiempo que había dejado de tocar el piano, ahora prefería tocar la batería con su nuevo grupo de música. Ahora Mercedes se tenía que salir antes del trabajo para ir a buscar a Ana. Ese miércoles coincidió con Asun, la madre de una compañera de clase de Ana que también se quedaba a clases de inglés. Le comentó que su hija iba a clases particulares y que la profesora era una grafóloga. “Te parecerá mentira pero ahora se da bastante, yo me enteré por otra madre del colegio y la verdad es que estoy encantada porque María a empezado a ir bien en los estudios”. Esta vez sí que no iba a dejar pasar la oportunidad.

En cuanto se vio liberada de trabajo llamó al número y explicó su situación. Quien le cogió el teléfono era la hija de la profesora pero le dijo que no había problema, la citó para que fuese un día ella sola, tenía que llevar apuntes de Sergio o algo que él hubiese escrito. Por fin todo empezaba a encarrilarse. Ana estaba muy contenta pues, en cierta medida, había ayudado a su madre y de alguna manera a su hermano. A Sergio casi no lo veía porque nunca estaba en casa y cuando él llegaba era tan tarde que Ana llevaba horas acostada.

Faltaban cinco minutos para que se cumpliera la hora en la que había quedado, se había ido en metro, había salido con tiempo. Estaba en el portal fumándose un cigarro hasta que diera la hora de subir. Antes de salir se acordó de los apuntes de su hijo, fue a su cuarto y sacó de un cajón unas hojas donde ponía “Historia de la Edad Media” y un cuaderno cuyo título era “Donde la razón no llega”, se trataba de una novela que estaba escribiendo. Llamó al timbre y le abrió una chica joven que la pasó a un despacho. Estaba hecha un manojo de nervios. Entonces entro ella, una mujer de edad madura, alta y esbelta, con un recogido. Era la mujer que había visto en la sesión práctica de grafología a la que había acudido. Cuando llevaban un rato de conversación, la habitación ahumada y el cenicero a rebosar de colillas se dio cuenta de que esa mujer era Nati Aubá, la del matrimonio que había montado una empresa y se habían jubilado, por eso no había dado con ellos. Había estado en busca de tres personas que han resultado ser la misma. Le entregó los apuntes y la novela de su hijo, Nati miró detenidamente los papeles mientras apagaba el cigarrillo. Le dijo que lo que veía no era negativo o por lo menos definitivo. Era un chico muy valioso, inquieto y profundo, dado a tragarse sus problemas por no agobiar a los demás. Sin embargo, era muy influenciable y las amistades que frecuentaba ahora no le hacían ningún bien. Le explicó “Su hijo enlaza las letras de la forma más complicada y sin ningún sentido, sí pone la palabra armario lo lógico es escribirlo así: armario, pero hay gente que no enlaza todas las letras de una misma palabra: a-r-ma-ri-o, sin embargo, Sergio lo escribe así: a-rm-a-ri-o, dejando las vocales solas y juntando las dos consonantes”. Mercedes no daba crédito a que un enlace de letras indicara tanto. “Mercedes, esto, junto con todo el texto en general, significa que su hijo está enganchado a las drogas, ese es su problema. No se preocupe, cogiendo el problema de raíz se resuelve todo”. Mercedes estaba aturdida pero contenta, ella había ganado la batalla, su hijo sin saberlo hablaba mediante sus escritos.

 

Posteado por: bas20 | Mayo 13, 2008

EL REGRESO DE INDIANA

        

Tras 19 años Indiana Jones vuelve a la pantalla a manos del genio de las galaxias, quien invento a este personaje y lo sacó a la luz con tres grandes películas: “En busca del arca perdida”, “Indiana Jones y el templo maldito”, “Indiana Jones y la última cruzada”. En el filme el tiempo también ha pasado por el personaje y no sólo por el actor. El conocido Indiana Jones nos presenta en este largometraje a su hijo. La película se basa en una leyenda mexicana en la que se dice que: “los mayas tenían 13 calaveras de cristal que, si eran unidas, podían salvar la Tierra“. Esta leyenda sigue hoy vigente pues todavía hay gente hoy que busca los cráneos.

El estreno mundial será el 21de mayo, y la proyección en el Festival de Cannes el día 18 de este mes. La sinopsis: El filme muestra una nueva aventura de Indiana Jones (interpretado por Harrison Ford). Su misión será encontrar un cráneo de cristal, que a su vez lo están buscando agentes de la Unión Soviética. Durante el trayecto estará acompañado por: su amante Marion Ravenwood (Karen Allen), el motociclista Mutt (Shia LaBeouf) y su compañero Mac (Ray Winstone). Deberá evitar que los soviéticos encuentren el cráneo usándolo para fines siniestros.

Posteado por: bas20 | Abril 29, 2008

TODOS ESTAMOS INVITADOS

                                                fotograma

 

Es la última película de José Coronado. Esta no es el único filme que trata el tema de ETA, lo hemos visto anteriormente en “El lobo” y “Gal”. Protagonizada por el propio José Coronado como Xabier Legazpi, Óscar Jaenada como Josu jon y Vanessa Incontrado como la francesa.

La película trata la historia de un hombre amenazado por la organización terrorista. Muestra como es una vida en constante tensión teniendo, además que convivir con dos armarios por guardaespaldas. En paralelo aparece la historia de un chico (Josu jon) que tras un accidente de coche por saltarse un control policial queda malherido. Pierde la memoria y queda al cuidado de unas monjas. Mientras tanto sus amigos gudaris intentan volver a captarle.

Posteado por: bas20 | Abril 18, 2008

LOS ÚLTIMOS DE LOS CLÁSICOS

 

  

Las grandes estrellas de cine se nos están muriendo. Llegan nuevas generaciones, que como sus antecesores algunos caerán en el olvido y otros en cambio quedarán para siempre en la pantalla. Siempre he considerado que el cine de los años 40, 50 y algo de los 60 son grandes obras maestras. El legado que nos han dejado debemos conservarlo siempre aunque sólo sea en nuestra memoria. Nos han dejado el listón muy alto. Ahora hemos ganado en calidad técnica, pero sólo uno de cada diez actores del siglo XXI llega al nivel de los clásicos. Hemos mejorado mucho pero a mi no me deja de impresionar lo que eran capaces de hacer con tan pocos medios. Que interpretaciones, que guiones y directores, que innovación en los planos. Debemos agradecer lo que hoy tenemos a quienes pusieron las bases.

Orson Wells nos enseñó a manejar la cámara con tal maestría que hoy sólo podemos imitarle a base de efectos de ordenador. John Ford o Frank Capra nos han demostrado el liderazgo que tiene que tener un director, como eran capaces de adaptar los guiones a la imagen y transmitir tan magestuosamente los valores de una sociedad. Y bueno como no mencionar a los que estaban delante de la cámara, eran verdaderos profesionales, actuaban con una naturalidad tal que casi los consideras de tu familia. La elegancia interpretando el papel que fuese y siempre sin perder su caracteristica personal. Como no recordar a uno de los mejores fumadores de la pantalla, Humphrey Bogart con su risa sarcástica. O el famoso cogote de Cary Grant y su porte elegante de playboy cómico. No olvidemos el carácter de Katherine Hepburn la insaparable pareja de Spencer Tracy, o a la delicada Audrey. Bueno y la lista sería infinita, pues son muchos los actores que pasaron por nuestra vida dejando huella y que conforme pasa el tiempo nos van dejando como el reciente fallecido y eterno Judá Ben-Hur (Charlton Heston).

Posteado por: bas20 | Abril 18, 2008

HOMENAJE AL FALLECIDO CHARLTON HESTON

Charlton Heston               El fallecido Charlton Heston

Para los que hemos le hemos visto actuar en la pantalla es como si hubiésemos perdido algo. Uno de los testigos de que el cine clásico existió, o más bien que los personajes que aparecen en los films que hemos visto desde niños eran reales. Hoy podemos ver a Penélope Cruz en el cine, pero también en las revistas, y si te descuidas incluso por la calle. Sin embargo, los clásicos son personas que siempre han estado en nuestras pantallas y nunca hemos conocido, siempre igual de jóvenes. Todos recordaremos a es Judá Ben-Hur, Moises, o al capataz rudo pero con un corazón de oro de “Horizontes de grandeza”.

Charlton Heston (4 de octubre de 1924) nació en Evanston, en el estado de Illinois como John Charles Carter. Su padre era trabajador en un molino de pan y él era el único hijo. Cuando todavía era niño, sus padres se trasladaron a una zona rural de Michigan, donde Heston pasaba largas horas leyendo y actuando para sí mismo. Antes de cumplir los 10 años, los padres de Heston se divorciaron y él se quedó con su madre. Unos años más tarde, ella se casó con un hombre llamado Chester Heston, apellido que más adelante Heston utilizaría como nombre artístico. En 1942 obtuvo una beca para estudiar en la escuela de arte dramático.
En 1944 se casó con una estudiante de arte dramático de la universidad, y en el mismo año fue llamado a filas. Participó en la guerra y volvió tres años después. A su regreso, su esposa y él marcharon a Nueva York, donde trabajaron como modelos. Su deseo era actuar en el teatro, pero al no poder hacerlo en Nueva York, se fueron a Asheville, en Carolina del Norte, y se hicieron cargo del teatro local como gestores y actores. En 1947 volvieron a Nueva York y esta vez Heston recibió una oferta para intervenir en la obra Antonio y Cleopatra en un teatro Broadway. Heston tuvo éxito y consiguió nuevas ofertas, también para la televisión, medio en el cual hizo varias interpretaciones que tuvieron también una buena acogida.

Heston consideró entonces, que había llegado el momento de trasladarse a Hollywood. Su primera película profesional fue Dark City en 1950, con la que llamó la atención de los profesionales del cine. Su primer éxito importante lo obtuvo dos años más tarde con el papel de director de circo en El mayor espectáculo del mundo y se convirtió en una gran estrella del cine interpretando a Moisés en Los diez mandamientos, en 1956. En los años siguientes, Heston actuó en varias grandes películas épicas, como Ben-Hur, El Cid y Khartoum. Por su trabajo en Ben-Hur ganó en 1960 el Oscar al mejor actor principal. También intervino en películas de ciencia-ficción, como El planeta de los simios, algunos de los cuales se han convertido en clásicos del cine.

Heston siempre luchó por intervenir en las decisiones respecto a las películas en las que participaba. Así, por ejemplo, presionó en 1958 a los estudios Universal para que fuese Orson Welles quien le dirigiese en Touch of Evil, y en 1956 se enfrentó a los productores de Major Dundee, cuando pretendían interferir en la dirección de Sam Peckinpah. Entre 1966 y 1971 Heston fue presidente de la asociación de actores de cine.

En 2002 Heston anunció públicamente que padecía la enfermedad de Alzheimer. En esa enfermedad contó con el apoyo de su familia: su mujer con la que tuvo un hijo y una hija. Charlton Heston ha fallecido el pasado 5 de abril.

Posteado por: bas20 | Abril 1, 2008

“EL CINE EN LOS MEDIOS DIGITALES”

El cine es un tema que interesa en general a todo el mundo. A la media nacional interesa el filme hecho rápido, con efectos especiales donde no distingues la acción, guiones que veneden, caras famosas independientemente de su categoría profesional… Esto es lo que vende en las taquillas (aunque cadea vez estén más en desuso). También sirve para rellenar secciones en los periodicos, “El País” y “ABC” dedican algunas páginas  a este tema. Pero ciertamente el buen cine se está perdiendo.

logo el pais

El periodico “El País” digital tiene el apartado de cine en la sección de cultura, es un acceso muy fácil y cómodo para el ususario. Primeramente tiene un reportaje, el de hoy es la vuelta a los escenarios de una película que se rodó hace 30 años acerca de un asesinato que conmocionó a toda francia hace ya dos siglos. A continuación “La película de la semana” donde trata los filmes que están en cartelera. Y por último anuncia las colecciones que hace el medio de películas que carecen de actualidad. Considero que a nivel navegación este medio facilita mucho.

logotipo El Mundo

Este diario es el primero de España a nivel digital. Respecto a nuestro tema: “el cine” yo diría que se eche de menos una sección exclusiva para ello. En este sentido elpais.es lo tiene más accesible (dentro de la sección de cultura). No obstante El Mundo es rico en noticias que hacen referencia al cine y tiene artículos interesantes.

logotipo ABC

ABC.es tiene en su portada la sección de “Gente&Ocio” donde podemos encontrar un apartado dedicado a las noticias más destacadas de cine. De acceso fácil y muy a la vista para que el usuario interesado pueda encontrarlo sin tener que dar rodeos.

logotipo La Razón

Por desgracia este medio digital no dedica ningún apartado al cine. En la portada encontramos una pestaña denominada “Otras” y en su interior -Cultura y espectáculos- donde sólo encontraremos alguna noticia de nuestro tema que sea de inmediata actualidad entre otras muchas de otros temas. Cierto que hoy en día poca es la gente que va a menudo al cine pero cada vez intersa más para los más rápidos que descargan las películas desde internet.

Posteado por: bas20 | Marzo 27, 2008

“DESPIERTO”

Titulo: Despierto
Titulo Original: Awake
Género: Thriller Psicológico
Nacionalidad: USA
Año: 2007

Director: Joby Harold
Guion: Joby Harold
Reparto: Hayden Christensen, Jessica Alba, Lena Olin, Terrence Howard, Christopher McDonald, Steven Hinkle, Fisher Stevens

Fotograma de la pelãula

ESTRENO: MIERCOLES, 26 MARZO. 

Resumen: 

Extraño fenomeno en un quirofano. Clay Beresford, un joven de posición económica desahogada va a ser operado por su mejor amigo. Es algo complicado pues es un trasplante de corazón. El hecho extraordinario surge cuando Clay queda como paralizado pero consciente en la operación, durante el transcurso deberán tomarse dedisiones vitales. (Trailer)

El británico director Joby Harold y también guionista se ha quedado a años luz de lo que se considera una buena película. Demasiada fantasía donde nada es lo que parece… El éxito de una película no sólo viene dado por caras conocidas sino también por su interpretación.

Posteado por: bas20 | Marzo 27, 2008

“LA NOCHE ES NUESTRA”

Titulo: La Noche Es Nuestra
Titulo Original: We Own The Night
Género: Policiaca
Nacionalidad: USA
Año: 2007

fotograma de la pelãula
 

Director: James Gray
Guion: James Gray
Reparto: Joaquin Phoenix, Mark Wahlberg, Robert Duvall, Eva Mendes, Alex Veadov

ESTRENO: VIERNES, 28 MARZO.

Resumen:

Años 80. Dos vidas paralelas acual más distinta. Dos hombres que son hermanos y su relación es casi nula. “Bobby” dirige una discoteca cuyo ambiente huele a droga, negocio y traición. “Joseph” un policía que opera en uno de los peores distritos de Nueva York. (la película)

Del director neoyorkino James Gray (1969). Un film bastante caro donde el resultado no se corresponde.

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